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[황금방울새] - 도나 타트hanaru | 2015/08/18

"완독률 98.5%의 압도적 1위!" <황금방울새>를 소개하는 글에 어김없이 등장하는 '완독률 98.5%'의 문구. 초반 책을 읽으며 내게 이 98.5%는 뇌리에 콕 박혀 떠나지 않고 날 괴롭혔다. 300페이지 가량 읽었을 무렵 나는 인정하지 않을 수 없을 지경에 이르렀다... '나는 1.5%구나,,,,,,ㅠ_ㅠ'(물론 지금은 다 읽은 후지만,, 그 때는 정말 진진하게 그렇게 생각했다.)     책 제목이자 17세기 화가 카렐 파브리티우스의 그림 제목이기도 한 <황금방울새>이다. 책 표지에 아주 살짝 그 모습을 드러내고 있는 새에 호기심이 동해 찾아본 그림 -물론 책의 뒤표지에 아주 작게 들어가있기는 하지만- 은 모르고 보면 '그냥 새 그림이구나' 싶지만 좀 더 자세히 보면 조금 다른 느낌을 주고, 책을 읽은 후 다시 보면 전혀 다른 느낌을 준다. 그리고 찾아본 작가 소개글에서 어느 한 부분을 보고 가슴이 덜컹,,할 정도로 놀랐다. 화가 카렐 파브리티우스는 '화약 폭발사고'로 사망했다고 한다. 주인공 소년 시오는 어머니와 함께 미술관에 방문했다가 폭발에 휘말려 어머니를 잃고 사건현장에서 만난 한 노인으로부터 반지와 그림 '황금방울새'를 받는다. 그 날의 사건과 자신의 것이 아닌 그림 한 점으로 인해 순탄한 삶과는 거리가 멀어진 어린 소년. 세상에 홀로 남겨진 듯한 소년의 어린 시절은 상처로 점철되고 아주 조금, 아주 조금 거짓말을 더해갈 수록 돌이킬 수 없는 상황으로 치닫는다. 시간이 흘러 20대가 된 시오는 여전히 조금씩 어둠 속으로 가고 있다. 소년을 흔들거나 잡아주려는 주변사람들과 소년이 평생을 사랑한 소녀,, 모든 것은 되돌릴 수 있을까? 되돌릴 수 있다면 어디까지? 책 1권 뒷표지에는 이런 소개글이 있다. '사라진 <황금방울새>는 ... "완독률 98.5%의 압도적 1위!" <황금방울새>를 소개하는 글에 어김없이 등장하는 '완독률 98.5%'의 문구. 초반 책을 읽으며 내게 이 98.5%는 뇌리에 콕 박혀 떠나지 않고 날 괴롭혔다. 300페이지 가량 읽었을 무렵 나는 인정하지 않을 수 없을 지경에 이르렀다... '나는 1.5%구나,,,,,,ㅠ_ㅠ'(물론 지금은 다 읽은 후지만,, 그 때는 정말 진진하게 그렇게 생각했다.)     책 제목이자 17세기 화가 카렐 파브리티우스의 그림 제목이기도 한 <황금방울새>이다. 책 표지에 아주 살짝 그 모습을 드러내고 있는 새에 호기심이 동해 찾아본 그림 -물론 책의 뒤표지에 아주 작게 들어가있기는 하지만- 은 모르고 보면 '그냥 새 그림이구나' 싶지만 좀 더 자세히 보면 조금 다른 느낌을 주고, 책을 읽은 후 다시 보면 전혀 다른 느낌을 준다. 그리고 찾아본 작가 소개글에서 어느 한 부분을 보고 가슴이 덜컹,,할 정도로 놀랐다. 화가 카렐 파브리티우스는 '화약 폭발사고'로 사망했다고 한다. 주인공 소년 시오는 어머니와 함께 미술관에 방문했다가 폭발에 휘말려 어머니를 잃고 사건현장에서 만난 한 노인으로부터 반지와 그림 '황금방울새'를 받는다. 그 날의 사건과 자신의 것이 아닌 그림 한 점으로 인해 순탄한 삶과는 거리가 멀어진 어린 소년. 세상에 홀로 남겨진 듯한 소년의 어린 시절은 상처로 점철되고 아주 조금, 아주 조금 거짓말을 더해갈 수록 돌이킬 수 없는 상황으로 치닫는다. 시간이 흘러 20대가 된 시오는 여전히 조금씩 어둠 속으로 가고 있다. 소년을 흔들거나 잡아주려는 주변사람들과 소년이 평생을 사랑한 소녀,, 모든 것은 되돌릴 수 있을까? 되돌릴 수 있다면 어디까지? 책 1권 뒷표지에는 이런 소개글이 있다. '사라진 <황금방울새>는 어디에 있는가. 유려한 수사와 숨 막히는 서스펜스로 완성한 상실과 집착, 운명에 관한 도나 타트의 놀라운 통찰' 그러나 책을 읽는 내내 '황금방울새가 어디에 있는가'는 전혀 궁금하지 않다. 그 행방이 너무도 명확해서 나는 홀로 '혹시 이 책에서 말하는 황금방울새의 행방은 이것을 찾는 박물관이나 경찰의 시선으로 바라본 것인가,,;'는 생각마저 했다. 1권에서 주를 이루는 것은 책의 처음에 나오는 지친 20대 시오가 되기까지의 과정, 14년 전 그 사건을 겪고 혼자가 된 시오가 어떤 과정을 겪고 어떤 상처를 받고, 그것을 극복해가며 조금씩 성장해 가는지에 관한 이야기이다. 시오는 처음에는 그날의 사건으로부터 헤어나오지 못하지만 조금씩 시간이 흐르고 여러 가지 일들을 겪고, 여러 사람들을 만나며 조금씩 조금씩 상처를 이겨내고, 또 새로운 상처를 받고, 또 이겨내는 과정을 통해 언뜻 보기에는 '힘든 일을 겪었지만 씩씩하게 성장하는 또래와 크게 다를 것 없는 소년'의 모습을 보인다. 물론 그 과정에서 마약을 하는 등 일상적이지 않은 모습도 보이지만 말이다. 그런데 그럼에도 불구하고 그는 항상 위태위태해 보이고 그의 행복은 잠시도 유지되지 않는 얇은 종이 한 장, 바람만 불어도 뚫어질 것 같은 얇디 얇은 종이 한 장인 것만 같다. 왜냐하면 그 속에서 그는 사소한, 혹은 사소하지 않은 거짓말, 실수, 의도적인 은폐 등을 계속하기 때문이다. 언젠가는 터질 수 밖에 없는 자잘한 잘못들과 그것을 덮기위해 하게 되는 그보다 조금씩 커져가는 잘못들,, 그리고 그 중심에는 항상 그 그림, '황금방울새'가 있다. 그렇게 6년의 시간이, 다시 8년의 시간이 흘러 현재에 이르고, 자신의 잘못을 이제는 덮을 수 있을 것만 같던 시오에게 한 남자가 방문하며 다시 모든 것이 수면 위로 떠오를 위기에 처한다. 항상 잘못된 선택을 거듭해 현재에 다다른 시오. 그는 과연 어떤 선택을 할 것인가,, 그리고 '황금방울새'의 운명은 어떻게 될 것인가,, 모든 것을 제자리로 돌리기에는 이제는 너무 늦어버린 것일까,, 이 책이 소개글과는 달리(?) '황금방울새'라는 것, 그 행방에는 크게 지면을 할애하고 있지 않다. 이 그림은 소년의 삶을 좀 더 격정적으로 만드는 역할을 하고 있고, 책에서 중심을 두고 있는 것은 -나의 생각이지만- 소년 시오의 삶과 성장이다. 과거 사건으로 상처를 안고 살아가는 시오와 그를 둘러싸고 거듭 발생하는 소년이 감당하기 어려운 일들 속에서 똑바로 앞으로만 갈 수 없었고 올바른 선택만을 할 수 없었던 그의 운명이라는 것이 과연 어떻게 될 것인지에 대한 궁금증으로 이 책을 읽게 된다. 그렇지만 나는 이 책을 읽으며 '우와! 재미있다!!'라고 생각하지 않았다. '유려한 문장', '아름다운 소설' 등의 찬사를 받고 있음직하게 책 속에는 묘사가 상당하다. 그림에 대한 묘사, 인물에 대한 묘사, 심리에 대한 묘사 등,, 그런데 이러한 묘사가 주를 이루다보니 책은 긴박한 사건이 발생한 순간에도 묘하게 정적이다. 사건이 스피드하게 진행되어야 하는 부분에서도 어쩐지 미적미적한 느낌이다. 그리고 결정적으로 묘사가 많아서 그런지 사건이 진행되는 과정이 명확하게 보이지 않는다. 어떤 사건이 발생한 결과가 그 순간의 설명만으로는 명확하게 이해되지 않는 것이다. 이것은 책을 읽는 흐름을 이어가기에 방해가 될 때가 많았고 결과적으로 책을 읽는 것이 아주 즐겁지 않았다. 사실 책의 줄거리만으로 보면 이 책은 많은 내용을 담고 있지 않다. 핵심 사건을 빠짐없이 나열해도 10문장 정도면 충분히 설명할 수 있지 않을까 싶을 정도이다. 그런데 책은 두 권으로 총 1,000페이지가 넘는다. 유려한 문장을 한글자 한글자 꼭꼭 씹어가며 읽기에는 지루하다는 이야기다. 책을 읽는 동안은 힘들었고(장장 1주일이 넘는 시간을 이 책에 할애했다) 읽는 도중 포기하고 싶은 마음도 많이 들었지만 확실히 이 책은 완독률이 무색하지 않게 끝까지 읽어야만 의미가 있는 책이다.(물론 그렇지 않은 책이 어디있겠냐만은,,) 누군가에게 쉽게 '읽어봐'라고 권할 수 있는 책은 아니지만 누군가 이 책을 읽고 어떤 감상을 들려줄 지 궁금한 책이기는 하다. 뭐랄까, 이 책을 끝까지 읽을 수 있는 사람에게라면 추천하고 싶은 책이랄까?^^;; 여러 문장들이 와닿았고 리뷰에 적으려고 메모도 많이 해놓았지만 내 마음을 사로잡아 다른 모든 문장들을 무색하게 만든 한 문장으로 마무리를 하고자 한다. "이 모든 것에 의미를 부여하려고 애쓰는 것은 정말로 이상해 보인다."

영상예술의 꽃 영화의 매력, 힘, 분위기, 서사를 느끼게 하는 이상용, 강신주의 영화 이야기벤투의스케치북 | 2015/07/17

  영화는 정지해 있지만 일정 속도로 스크린에 반사되면 그 안에 담긴 것들이 움직이고 있는 것처럼 보이는 이미지의 묶음을 말한다. 여기서 베르그손의 이미지론에 눈을 돌릴 필요가 있다. 베르그손에게 이미지는 매순간 변화하지만 상대적으로 안정되어 있으며 허상이나 환상이 아닌 것이다. 베르그손에게 이미지는 표상과 사물 사이의 존재이다. 들뢰즈가 베르그손의 이미지론에 착안해 영화 존재론을 정립한 것은 유명하다. 그렇다면 영화의 진면목은 어디에 있을까? 사유하게 하는 것이리라. 철학자 강신주는 영화평론가 이상용을 영화를 조금은 오락쯤으로 여기던 자신의 생각을 바꿔놓은 사람이라 설명하고, 이상용은 강신주를 고독하게 글을 쓰는 사람으로 평가한다. 그 두 사람이 만나 쓴 정말 두꺼운(900 페이지) 책이 ‘씨네샹떼’이다. 이 책은 사유하게 함으로써 무언가를 말하게 하는 세계 영화사의 걸작 스물 다섯 편에 대한 해설서이다. 영화의 위상은 하나 둘이 아닐 테다. 한 정신분석가는 자신에게 영화는 신경안정제이자 항우울제라고 말한다. 히치콕은 영화는 이성보다 강해야 한다고 말한다. ‘안티필름’을 통해 드러난 앤디 워홀의 영화는 안정적인 의미의 전개로부터 일탈하는 이미지들의 초과량을 의미한다. 그렇다면 나에게 영화는 어떤 의미를 가진 매체인가? 이론 사이에서 잃은 좌표를 다시 찾게 해주는 지도 같은 것이다. 강신주는 훗날 영화도 다른 새로운 매체 앞에서 자신의 존재를 정당화하기 위해 변신을 꾀할 필요가 생길지도 모른다고 말한다. 그런데 그런 매체가 나올까? 이상용은 정적인 모방을 미메시스, 동적인 모방을 키네시스라 한다고 말한다. 강신주는 비칠 영(映), 그림 화(畵)를 쓰는 영화라는 말은 정적인 의미를 내포하기에 불만족스럽다고 말...   영화는 정지해 있지만 일정 속도로 스크린에 반사되면 그 안에 담긴 것들이 움직이고 있는 것처럼 보이는 이미지의 묶음을 말한다. 여기서 베르그손의 이미지론에 눈을 돌릴 필요가 있다. 베르그손에게 이미지는 매순간 변화하지만 상대적으로 안정되어 있으며 허상이나 환상이 아닌 것이다. 베르그손에게 이미지는 표상과 사물 사이의 존재이다. 들뢰즈가 베르그손의 이미지론에 착안해 영화 존재론을 정립한 것은 유명하다. 그렇다면 영화의 진면목은 어디에 있을까? 사유하게 하는 것이리라. 철학자 강신주는 영화평론가 이상용을 영화를 조금은 오락쯤으로 여기던 자신의 생각을 바꿔놓은 사람이라 설명하고, 이상용은 강신주를 고독하게 글을 쓰는 사람으로 평가한다. 그 두 사람이 만나 쓴 정말 두꺼운(900 페이지) 책이 ‘씨네샹떼’이다. 이 책은 사유하게 함으로써 무언가를 말하게 하는 세계 영화사의 걸작 스물 다섯 편에 대한 해설서이다. 영화의 위상은 하나 둘이 아닐 테다. 한 정신분석가는 자신에게 영화는 신경안정제이자 항우울제라고 말한다. 히치콕은 영화는 이성보다 강해야 한다고 말한다. ‘안티필름’을 통해 드러난 앤디 워홀의 영화는 안정적인 의미의 전개로부터 일탈하는 이미지들의 초과량을 의미한다. 그렇다면 나에게 영화는 어떤 의미를 가진 매체인가? 이론 사이에서 잃은 좌표를 다시 찾게 해주는 지도 같은 것이다. 강신주는 훗날 영화도 다른 새로운 매체 앞에서 자신의 존재를 정당화하기 위해 변신을 꾀할 필요가 생길지도 모른다고 말한다. 그런데 그런 매체가 나올까? 이상용은 정적인 모방을 미메시스, 동적인 모방을 키네시스라 한다고 말한다. 강신주는 비칠 영(映), 그림 화(畵)를 쓰는 영화라는 말은 정적인 의미를 내포하기에 불만족스럽다고 말한다. 그러니 운동 즉 시네마와 기록을 뜻하는 그라프를 합성한 시네마토그라프 줄여서 시네마라 하는 것이 낫다고 말한다. 훌륭한 화가는 존재론적으로 갖추어져야 하듯 훌륭한 감독은 예술적으로 갖추어야 한다. 이상용은 롤랑 바르트의 스투디움과 푼크툼을 각각 사회, 역사적 맥락과 내 마음 속에 파고드는 찌르는 이미지로 표현하며 평론을 하는 데에는 둘 다 필요하다고 말한다. 몽타주 기법을 처음 시도한 에이젠시테인은 마르크스주의와 변증법, 양자역학과 정신분석학 등에 두루 관심을 가졌던 지식인이다. 이상용은 “몽타주는 부분적인 진실을 잡아 어떻게 구성하느냐에 따라 세계의 진실을 더 잘 전달할 수 있다는 믿음의 표현”이라고 말한다.(97 페이지) 이상용은 영화는 언어적(시적) 속성이나 현장적(연극적) 속성 등에 비해 뒤늦은, 혁명을 이끄는 매체가 아닌 기억하고 기록하는 매체라 말한다. 에이젠시테인은 영화의 운동 이미지가 사유의 운동이 되기를 원했다. 100년이 넘는 역사를 지닌 시네마는 그 만큼 이야기 거리가 넘친다. 유명 감독들, 기법들, 주의(主義)들, 배우들, 대사들을 중심으로 영화를 볼 수 있지만 절대 빼놓을 수 없는 것이 작품이다. 아니 작품은 그 모든 것들의 조합이다. 영화를 많이 즐기는 편은 아니지만 현실이 아니라 비현실, 의식이 아니라 무의식에 관심을 두고 꿈, 기억, 악몽, 최면 등이 자연스럽게 등장하는 표현주의 영화는 자꾸 보고 거듭 사유해야 한다는 점에서 주목한다. ‘베를린 천사의 시’는 내가 추천하고 싶은 영화이다. 흥미로운 것은 이 장르가 미국으로 건너가 필름 누아르를 낳았다는 점이다. 인상주의 화가 오귀스트 르누아르의 차남인 장 르누아르는 “커피 한 잔이면 스토리를 구성할 수 있다. 이것이 감독의 일이다.”란 말을 했다. 그는 숏 테이크와 롱 테이크를 능수능란하게 오갔다. 그는 “진짜처럼 보이기를 바라는 것은 어마어마한 실수”라는 말도 했다. 이상용은 허위의식을 그대로 폭로하는 것이 르누아르가 생각했던 리얼리즘이라 말한다. 강신주와 이상용은 철학자, 작가, 영화 감독들을 중요한 지점에서 꺼내면서 영화에 대한 이해를 돕는다. 강신주는 고통의 감각을 느끼게 하는 것이 리얼리즘이라면 아이디얼리즘은 유쾌한 감정만을 느끼게 하는 것이라 설명한다. ‘싱잉 인 더 레인’을 제작한 스탠리 도넌은 “영화는 24 프레임(1초)마다 거짓말을 한다.”는 말을 했다. 강신주, 이상용의 설명을 통해 영화 감독은 예술적 감각과 철학적 사고, 문학적 감수성 등을 다 갖추어야 하는 사람이 아닐까. 하는 생각을 하게 된다. 물론 영화는 종합 예술이다. 특히 빼놓을 수 없는 것이 음악이다. 배경 음악도 그렇지만 ‘싱잉 인 더 레인(사랑은 비를 타고)의 경우 주인공 진 켈리가 비를 맞으며 춤추고 노래하는 장면 같은 것도 그렇다. 강신주는 영화의 그 장면을 지칭해 “영화의 스토리가 자본주의적 삶을 맹목적으로 긍정하고 있다는 좌파적 비판도, 적극적인 여성이 아니라 순종적인 여성만이 행복할 수 있다는 가부장적 시선을 내면화하고 있다는 페미니즘적 비판도 여기서는 모두 힘을 잃어버린다.”고 말한다. 행복한 영화가 행복을 느끼게 하는 것은 분명한데 영화가 신경안정제이자 항우울제라고 말한 앞서의 그 정신분석가는 어떤 영화를 통해 그런 점을 느끼는지 알 수 없지만 유쾌하고 흥겨운 영화일 수도 있고 비극적인 영화일 수도 있다. 그 정신분석가가 나오는 라디오 프로그램을 가끔 듣는데 어투나 생각을 보아서는 가볍고 유쾌한 영화가 아닌 가볍고 유쾌한 영화로부터도 카타르시스적 효과를 느끼지 않을까 말하고 싶다. 로베르 브레송은 “영화는 한 번도 드러난 적 없던 것을 드러내야 한다.”는 말, “진실이란 우리 마음에 다다랐을 때 이미 진실이 아니”라는 말을 했다. 극한의 사유를 한 것이라 볼 수도 있고 낭만주의적 순수성을 추구했던 것이라고도 할 수 있다. 앞서 말했듯 영화를 즐기는 편이 아니지만 정색을 하고 보게 된다면 배우보다 감독을 중심으로 영화를 보고 그 이름들을 기억하게 될 것 같다. 브레송은 유명 배우를 출연시키기보다 아마추어 배우를 선호했고 직접적인 대화보다 인물의 내레이션으로 영화를 진행한 독특한 감독이다. 이상용, 강신주의 글에 자주 등장하는 사람이 조르주 바타유이다. 금기(禁忌) 위반의 현상학이라 할 그의 이론이 영화에 잘 어울리기 때문일 것이다. 그렇다면 영화는 금기를 넘어서는 간접 체험의 장(場)이 아닐지? 조르주 바타유는 제도권 교육을 받지 않았다고 한다. 그래서 남이 보지 못하는 것을 보는 안목이 있다는 것이 강신주의 설명이다. 히치콕을 설명하는 중에 맥거핀(macguffin) 이야기가 나온다. 시각적 쾌락을 붙잡아 영화를 이끌어가지만 사실은 중요하지 않은 미끼, 속임수로 특별한 서사적 설명 없이 제시되는 것이다. 맥거핀을 베케트의 ’고도를 기다리며‘의 고도 같은 것으로 볼 수 있을까?(맥거핀은 감독마다 다르게 설명된다.) 히치콕이 대표적이지만 감독은 심리학 특히 정신분석학에 정통할 필요도 있는 듯 하다. 스탠리 도넌이 “영화는 24 프레임(1초)마다 거짓말을 한다.”고 말한 반면 장 뤽 고다르는 “영화는 24 프레임(1초)마다 진실을 말한다.”는 말을 했다. 강신주는 아버지가 없다는 것은 프로이트 식으로 말하면 초자아도 없고 따라서 자기 검열도 없다는 것, 나아가 더 이상 삶의 모델로 삼을 수 있는 이상형이 없다는 것을 말한다고 덧붙이며 고다르는 관객이 너무나 쉽게 피에로나 마리안(’미치광이 피에로‘의 주인공들)의 경험에 감정이입하려는 걸 막으려 했다고 설명한다. 관객이 너무 쉽게 감정이입한다는 것은 작가 영화의 실패를 의미하기 때문이다. 미켈란젤로 안토니오니는 “찍으려는 것과 찍힌 것 사이에는 늘 간극이 존재한다.”는 말을 했다. 이 말을 “진실이란 우리 마음에 다다랐을 때 이미 진실이 아니”라는 로베르 브레송의 말에 견줄 수 있을까? 영화는 인상적인 장면을 회고하는 맛에 보는 것인지도 모른다. 이상용, 강신주의 글들에는 그런 회고가 자주 나온다. 강신주는 시대가 나빠져 임신마저도 감염으로 사유하는 젊은이들이 있다고 말한다. 이 말은 이상용이 마르그리트 뒤라스의 원작 소설을 영화화한 장자크 아노 감독의 ’연인‘에 대해 차 안에서 남녀 주인공이 손을 맞잡는 장면이 그 어느 영화보다 에로틱하게 그려졌다고 말하며 사랑이란 타자의 더러움마저 기꺼이 감내하는 것, 그러나 사랑하지 않을 때 인간은 타인의 더러움을 거부하기에 인간은 감염이라는 과정을 두고 거부와 애착 사이를 오가는 묘한 존재라고 말한 것에 붙인 말이다. 강신주는 look과 gaze의 차이를 설명한다. look은 주체가 나이고 gaze는 주체가 타인이다. look과 see를 대비시킬 수도 있고 look과 gaze를 대비시킬 수 있다는 말이 가능하다. 히치콕의 ’사이코‘를 설명하는 자리에서인데 이는 조지 로메로의 ’살아 있는 시체들의 밤‘을 이야기하는 자리에서도 유효할 이야기이다. 여기에 귀신 이야기가 나온다. 귀신과 유령이 어떻게 다른지 해명하고 싶은 마음을 갖게 한다. 이상용은 전문가란 존재는 20세기 중반에 생긴 신흥 부르주아라고 말하며 그들끼리만 아는 언어를 공유하려는 사람들로 풀이한다. 이상용에 의하면 그들은 무언가 있는 듯 보이지만 사실 별것 아니다. 라이너 베르너 파스빈더의 ’불안은 영혼을 잠식한다‘는 나에게도 참 친밀한 영화이다. 파스빈더는 “고통이 아름다울 수 있음을 깨닫는 순간이 있다.”고 말했다. 라이너 베르너 파스빈더는 라이너 베르너 마리아 파스빈더이기도 한데 여기서 마리아는 그가 여성 역할을 할 때 쓴 이름이었다. 그는 양성애자였다. 그리고 자신의 영화와 같은 삶을 산 사람이었다. 하지만 가장 중요한 것은 그가 일상의 파시즘에 대항한 감독이었다는 점이리라. 강신주는 불안을 먹이로 팽창하는 파시즘이라는 악마를 이야기한다. ’불안은 영혼을 잠식한다‘는 모로코 이주 노동자인 젊은 남자인 알리와, 자식을 모두 출가시키고 홀로 사는 나이 많은 독일 여자 에미의 사랑을 그린 영화이다. 이들은 파시즘이 생활 도처에서 기승을 부리는 상황에서도 사랑의 힘으로 힘겨운 싸움을 벌여나간다. 강신주는 우디 앨런을 영화계의 게오르크 지멜이라 평가한다. 마르크스 이후 자본주의를 가장 예리하게 포착한 사상가가 지멜이다. 안드레이 타르코프스키의 ’노스탤지어‘는 영상의 시학이란 장에 배치된다. 강신주는 영화의 핵심은 영상이라 생각한다고 말한다. 그래서 타르코프스키 감독이 좋다고 말한다. 니체가 말한 바 아폴론적 요소와 디오니소스적 요소가 조화롭게 어울리지 못할 때 비극이 발생하듯 바슐라르는 물, 불, 공기, 대지 등 네 개의 상상력 가운데 어떤 하나가 지배적이라면 나머지 것들은 종속된다고 말했다. 강신주는 바슐라르가 타르코프스키의 영화를 본다면 경악했을 것이라 말한다. 자신의 상상력 이론이 글이 아닌 영상으로 멋지게 구현되었기에. 이상용은 에른스트 블로흐의 ’희망의 원리‘에 나오는 기다림에 관한 말을 인용하며 압바스 키아로스타미 감독의 영화 ’내 친구의 집은 어디인가‘를 설명한다. 이상용은 이 영화를 기다림을 가르쳐 주는 영화라고 설명한다. 이상용은 장이머우 감독의 ’붉은 수수밭‘을 이상한 매력이 넘치는 영화라 표현한다. 영화를 감싸고 있는 붉은 색깔 때문만은 아니라는 이상용의 설명을 들으며 나는 그런 면이 영화에서 그리 낯선 것은 아닐 것이라는 생각을 한다. 소설, 그보다 더 시에서 그런 것을 느끼니 영화와 시, 소설은 닮았다고 할 수 있다. 벨지움 감독인 장 피에르 다르덴, 뤽 다르덴 형제 감독의 ’로제타‘는 음악이 없는 독특한 영화이다. 흥미로운 감독 가운데 결코 놓칠 수 없는 사람이 미야자키 하야오이다. 그는 어슬러 르 귄이라는 SF 작가로부터 영향을 받았다. 말초적 재미를 주는 영화와 성찰을 하게 하는 영화, 둘 다 필요할 것이다. 균형이 관건일 테다. 다만 문제는 새로움이고 낯선 사유, 낯선 영상, 낯선 재미일 것이다. 영화를 두 사람처럼 분석하고 설명하고 좋아하기는 쉽지 않아 보인다. 열정과 노동이라는 말을 생각하게 된다. 그것이 나타나는 양상의 밑바닥에 부지런함이 자리할 것이다. 두 사람의 큰 틀에서의 일치와 작은 의견 차이는 흥미로웠고 결국 글로 접하는 영화 이야기이니 재미보다 의미에 더 마음이 가닿은 것은 당연한 일이라 생각한다. 영화의 매력을 느끼게 하기에 충분한 두 사람이고 책이라는 말을 돌려주고 싶다. 영화의 힘을 실감한 기회였음에 감사의 인사를 전한다. 

[서평] <라이프 리스트>바람흔 | 2015/07/16

나는 제대로 살고 있는 것일까?     우리는 삶을 살다보면 가끔 이렇게 묻고는 한다. '난 지금 제대로 살아가고 있는 거지?'라고 말이다. 정신없이 살다보면 이런 질문은 어느새 먼 안드로메다로 날아가 버리지만 말이다. 돈에 늪에 빠져서 여유없이 지내다보면 어느새 내 나이가 몇이더라? 깜짝 놀라게 된다. 그 나이가 되기 전에 자신의 삶을 다시 돌아보면서 인생의 행로를 수정할 시간을 갖게 되는 건 굉장한 행운이라고 말할 수 있을 것이다. '나는 제대로 살고 있는 것일까?' 이 책은 이 질문에 대한 답을 찾는 과정이라고 할 수 있다.   이 소설의 작가인 로리 넬슨 스필먼은 글을 쓰기 전에 언어치료사, 생활지도 상담자, 가정방문 교사 일을 했다고 한다. 이러한 경험은 이 책 속에서 다양한 모습으로 드러나고 있다. 특히, <라이프 리스트>는 그녀의 첫 번째 소설로서 30여 개국에서 출간되었으며 벌써 폭스사에 영화 판권이 팔렸다고 한다. 첫 소설이 대박을 친 경우라고 할 수 있는데, 현재 자신의 세 번째 소설을 집필 중이라고 하니, 이 다음 소설도 기대해 볼 수 있을 것 같다.   이 소설은 주인공인 브렛이 그녀가 가장 사랑했던 엄마가 돌아가시고 난 후에 내건 조건을 완수하기 위한 과정이 그려지고 있다. 브렛은 34살로서 엄마가 소유한 회사의 홍보 담당자로서 넓은 아파트에 잘생기고 변호사인 애인도 있는 완벽한 삶을 살고 있었다. 하지만 엄마가 유산을 받기 위해서는 자신이 내건 조건, 즉 브렛이 14살 때 멋모르고 적었던 '라이프 리스트'의 항목들을 실천해야 한다고 하면서 브렛의 인생은 꼬이고 만다. 오빠들이 있지만 엄마의 외동딸로서 회사일을 돕고 있었기 때문에 브렛은 대기업인 볼링거코스메틱을 경영하게 될 것이 틀림없다고 생각했다. 하지... 나는 제대로 살고 있는 것일까?     우리는 삶을 살다보면 가끔 이렇게 묻고는 한다. '난 지금 제대로 살아가고 있는 거지?'라고 말이다. 정신없이 살다보면 이런 질문은 어느새 먼 안드로메다로 날아가 버리지만 말이다. 돈에 늪에 빠져서 여유없이 지내다보면 어느새 내 나이가 몇이더라? 깜짝 놀라게 된다. 그 나이가 되기 전에 자신의 삶을 다시 돌아보면서 인생의 행로를 수정할 시간을 갖게 되는 건 굉장한 행운이라고 말할 수 있을 것이다. '나는 제대로 살고 있는 것일까?' 이 책은 이 질문에 대한 답을 찾는 과정이라고 할 수 있다.   이 소설의 작가인 로리 넬슨 스필먼은 글을 쓰기 전에 언어치료사, 생활지도 상담자, 가정방문 교사 일을 했다고 한다. 이러한 경험은 이 책 속에서 다양한 모습으로 드러나고 있다. 특히, <라이프 리스트>는 그녀의 첫 번째 소설로서 30여 개국에서 출간되었으며 벌써 폭스사에 영화 판권이 팔렸다고 한다. 첫 소설이 대박을 친 경우라고 할 수 있는데, 현재 자신의 세 번째 소설을 집필 중이라고 하니, 이 다음 소설도 기대해 볼 수 있을 것 같다.   이 소설은 주인공인 브렛이 그녀가 가장 사랑했던 엄마가 돌아가시고 난 후에 내건 조건을 완수하기 위한 과정이 그려지고 있다. 브렛은 34살로서 엄마가 소유한 회사의 홍보 담당자로서 넓은 아파트에 잘생기고 변호사인 애인도 있는 완벽한 삶을 살고 있었다. 하지만 엄마가 유산을 받기 위해서는 자신이 내건 조건, 즉 브렛이 14살 때 멋모르고 적었던 '라이프 리스트'의 항목들을 실천해야 한다고 하면서 브렛의 인생은 꼬이고 만다. 오빠들이 있지만 엄마의 외동딸로서 회사일을 돕고 있었기 때문에 브렛은 대기업인 볼링거코스메틱을 경영하게 될 것이 틀림없다고 생각했다. 하지만 회사는 새언니에게로 넘어가고 자신은 설상가상 홍보 담당자 자리에서도 잘리게 된다. 브렛은 이때부터 라이프 리스트를 완수하기 위해 좌충우돌한다.   브렛이 실천해야 할 라이프 리스트는 '아기를 갖기/ 강아지 키우기/ 캐리 뉴섬과 친구로 지내기/ 가난한 사람들 돕기/ 깜짝 놀랄 만한 멋진 집 갖기/ 말 사기/ 사랑에 빠지기/ 스탠드업 코미디 하기/ 아빠와 좋은 관계 유지하기/ 훌륭한 교사 되기'이다.   브렛은 먼저 실천하기 쉬운 스탠드업 코미디를 해보지만 사람들에게 웃음거리만 되고 울면서 자신을 이렇게 만든 엄마를 원망하게 된다. 게다가 임시직으로 일한 교사직에서 하루만에 쫓겨나게 되면서 브렛은 좌절하고 만다. 하지만 엄마는 브렛이 리스트를 하나 완성할 때마다 편지를 적어 놓아서 그녀에게 용기와 응원을 보냈다. 브렛은 엄마가 돌아가신 슬픔이 너무 크지만 리스트를 완수해야 하는 일과 엄마가 적어 놓은 편지에 위로를 받으며 한 발자국씩 앞으로 나아가게 되었다.   하나의 가정을 이룰 생각도 없는 냉정한 애인을 정리하고 가정방문 교사를 하면서 어렸을 적 꿈을 이뤄나간다. 브렛은 지금 34살로 살고 있는 모습이 자신이 원하는 모습인 줄 알았지만,,, 엄마의 강요 아닌 강요로 하게 된 방문 교사의 일이나, 가난한 사람들을 돕는 일이나, 친한 친구와의 관계를 개선하거나, 자신의 진짜 아빠와 만나서 동생이 생로 생기는 등의 행복한 일이 많이 일어났다. 브렛은 어느 누구에게도 의지하지 않고 자신만의 보금자리를 마련하기도 하면서 자리를 잡아갔다. 그러면서 만난 산퀴타에게서 자신의 인생에서 중요한 의미가 되는 아기의 보호를 부탁받기도 한다.   그리고 가장 중요하다고 할 수 있는 사랑에 빠지기... 우연하게 몇 번이나 만난 버버리 코트의 남자와 결국 사랑에 빠지게 되면서 브렛은 자신이 진정으로 원해 왔던 삶을 살아가게 된다. 처음에는 강제로 자신의 인생을 수정하려는 엄마를 원망도 하지만 결국 엄마 덕분에 브렛은 행복하고 충만한 삶으로 인생의 행로를 수정할 수 있게 되었다. 브렛을 가장 잘 알고 이해해 주는 사람은 바로 엄마라는 것이다. 이런 엄마가 있는 브렛은 정말 행복한 사람일 것이다.   이 책에서 얘기하고자 하는 것은 정말 자신이 원하는 삶을 살자는 것이다. 직업을 바꾸고 뭔가 새롭게 도전하기 위해서는 어떤 두려움도 이겨내고 한번 시도해 보라는 것~!! 물질적으로는 풍요롭지 않더라도 삶의 만족감은 높아지고 행복을 누릴 수 있다. 행복을 찾은 브렛이 부러웠다. 그리고 이 책에서 브렛과 엄마의 관계가 정말 돈독해 보여서 나도 힘을 얻었다. 어떤 상황에서도 든든하게 받쳐주는 엄마의 존재는 브렛 자신이 언제나 힘을 낼 수 있도록 해주었기 때문에 보는 나도 힘이 나는 것 같았다.   음, 한 가지 아쉬운 점은 버버리 코트의 남자와 너무 가끔 만나고 서로 관계를 맺어가는 과정이 많이 나오지 않았다는 점이었다. 버버리 코트의 남자보다는 브렛의 변호사가 더 인상깊게 남을 정도라니 말이다. 그리고 작가가 아무리 의도했다고 해도 너무 우연히 만난다는 점이 또 그랬다. 우연한 만남이 드라마틱 하지만 조금 뻔하다고 할까,,, 그들의 관계를 조금 더 많이 그려줬으면 싶었다.   마지막에 '작가와의 대화'가 있는데, 그 부분은 조금 재미있었다. 클레이턴과 스필먼 사이의 대화였는데, 스필먼이 소설을 구성한 부분과 실제 내용이 변경되 부분이 있었던 것이다. 그리고 소설에서는 나오지 않은 내용도 있어서 이 작품을 조금 더 풍부하게 이해할 수 있게 해주었다. 이 책을 읽고 나도 예전에 언젠가 썼었던 소망 리스트(?)를 찾아보고 싶어졌다.   "사랑을 보물처럼 생각하렴. 사랑을 당연한 것으로 생각하지 마. 감사해하는 것도 잊지 말고..." (453쪽)     * 나무옆의자 서평단으로서 해당 출판사로부터 도서를 제공 받아 읽고 쓴 리뷰입니다.

생각 수업책읽기는나의일상 | 2015/07/14

"인문학의 시작은 질문이다" 아무 생각없이 책을 읽기 시작하다가 비로소 처음의 글에 대해 다시 되내어보게 된다. '온전한 나로 살아가기 위한 최고의 질문' - 이제 그 질문이 무엇인가, 질문해 볼 수 있게 되었을까. 어린아이들은 무엇하나 당연한 것 없이 이해가 되지 않고 납득이 되지 않으면 끊임없는 질문을 던지곤 한다. 특히 나는 그런 당연함이 더 심했던 것 같다. 의문을 갖기 보다는 이야기하는 것을 그대로 받아들이고 - 지금 생각해보면 좀 어이가 없었던 것이 티비에 나오는 외국 영화를 보면서 나와는 생김새가 다른 외국인들이 왜 다른가,에 대한 의문도 없이, 그러니까 말하자면 '외국'에 대한 개념 없이 우린 그저 다 같은 사람일뿐이고 같은 말을 쓰는 사람들이라고 믿고 있었던 것 같다. 그러다가 '외국'에 대한 개념은 언제 생겨났을까? 똑똑하게 많은 것을 구분해내는 요즘 어린 꼬맹이들을 보면 신기하기도 하고, 내 어린 시절이 너무 바보같다는 생각을 하기도 한다. 물론 이건 달리 표현하면 생김새의 다름만으로 나/우리와 너/타인을 구분지어버리며 차이를 강조하지 않는다는 것으로 받아들일 수도 있지만 '왜' 차이가 생기는가에 대한 물음조차 없었다는 것은 내가 어린시절부터 너무 순응적으로 살아온 것은 아닐까 라는 생각을 하게 한다.   이 책 [생각수업]은 광고인, 논객, 고전평론가, 과학철학자, 경제경영학자, 로봇공학자, 문화인류학자, 천문학자, 환경학자인 9명이 2015년 1월 마이크임팩트에서 주최한 컨퍼런스 '그랜드 마스터 클래스 : 빅 퀘스천'에서 강연한 내용을 바탕으로 정리하여 출판한 것이다. 아마도 알만한 사람들은 저자의 이름만을 듣고도 이 컨퍼런스에 지대한 관심을 가졌을 것이다. 지역에 살고 있기도 하고, 이런 정보에 좀 둔감하기도... "인문학의 시작은 질문이다" 아무 생각없이 책을 읽기 시작하다가 비로소 처음의 글에 대해 다시 되내어보게 된다. '온전한 나로 살아가기 위한 최고의 질문' - 이제 그 질문이 무엇인가, 질문해 볼 수 있게 되었을까. 어린아이들은 무엇하나 당연한 것 없이 이해가 되지 않고 납득이 되지 않으면 끊임없는 질문을 던지곤 한다. 특히 나는 그런 당연함이 더 심했던 것 같다. 의문을 갖기 보다는 이야기하는 것을 그대로 받아들이고 - 지금 생각해보면 좀 어이가 없었던 것이 티비에 나오는 외국 영화를 보면서 나와는 생김새가 다른 외국인들이 왜 다른가,에 대한 의문도 없이, 그러니까 말하자면 '외국'에 대한 개념 없이 우린 그저 다 같은 사람일뿐이고 같은 말을 쓰는 사람들이라고 믿고 있었던 것 같다. 그러다가 '외국'에 대한 개념은 언제 생겨났을까? 똑똑하게 많은 것을 구분해내는 요즘 어린 꼬맹이들을 보면 신기하기도 하고, 내 어린 시절이 너무 바보같다는 생각을 하기도 한다. 물론 이건 달리 표현하면 생김새의 다름만으로 나/우리와 너/타인을 구분지어버리며 차이를 강조하지 않는다는 것으로 받아들일 수도 있지만 '왜' 차이가 생기는가에 대한 물음조차 없었다는 것은 내가 어린시절부터 너무 순응적으로 살아온 것은 아닐까 라는 생각을 하게 한다.   이 책 [생각수업]은 광고인, 논객, 고전평론가, 과학철학자, 경제경영학자, 로봇공학자, 문화인류학자, 천문학자, 환경학자인 9명이 2015년 1월 마이크임팩트에서 주최한 컨퍼런스 '그랜드 마스터 클래스 : 빅 퀘스천'에서 강연한 내용을 바탕으로 정리하여 출판한 것이다. 아마도 알만한 사람들은 저자의 이름만을 듣고도 이 컨퍼런스에 지대한 관심을 가졌을 것이다. 지역에 살고 있기도 하고, 이런 정보에 좀 둔감하기도 해서 이런 강여이 있다는 것도 알지 못했지만 솔직히 미리 알고 있었고 참석할 수 있었다 하더라도 실제 내가 현장에 직접 가 봤을지는 의문이다. 나는 내가 지금 '왜'라는 질문을 던져 넣으며 나 자신이 나의 인생에서 들어야하는 답을 찾아야겠다는 열의는 이 시대의 청춘들에게 필요한 것이 아닌가, 라는 생각을 은연중에 담고 있기 때문이다. 이 책을 펼쳐들면서도 - 저자 9명의 이름에 혹해서, 그들의 글을 좋아하기 때문에 무작정 펼쳐들기는 했지만 내 마음 깊은 곳에서 '온전한 나로 살아가기 위한' 질문은 나의 것이 아니라고 생각을 해서인지도 모르겠다.   박웅현님의 이야기에서부터 시작하여 진중권님, 고미숙님의 이야기로 넘어가다보니 조금은 더 깊게 들어가면 좋을텐데 왠지 인문학 입문서처럼 '들어가기' 만을 읽고 또 다른 이야기로 넘어가는 듯한 느낌이 들어 아쉽기도 했다. 그래서 나는 이들 저자의 또 다른 책, 혹은 저자들이 추천하고 있는 책들을 읽어봐야겠다는 생각을 더 하게 되기도 했지만 그 이전에 지금의 이십대들에게, 청소년들에게 한꼭지씩 천천히 읽어보고 친구들과 꼭 이야기를 나눠보라고 했으면 좋겠다는 생각을 더 많이 하게 되었다. 지금 나의 삶에 있어서 나 역시 '온전한 나로 살아가기 위한 최고의 질문'을 던져보는 성찰의 시간이 필요한 것은 맞지만 그렇게 끊임없이 되내이게 되는 삶의 물음 이전에, 미래의 삶을 살아가게 되는 현재의 중요한 갈림길에 서 있을 가능성이 더 큰 어린 청춘들에게 더욱 필요한 것이 아닐까 생각한다.   내 입장에서 언젠가 한번쯤은 의문을 제기하고 물음에 대한 답을 찾기 위해 더 많은 질문을 던지곤 했던 이야기들을 언급하고있어서 조금은 가볍게 읽을 수 있는 '생각수업'이었지만 - 물론 정치에 희망을 잃고 투표로 변화를 가져올 수 있다는 믿음이 사라진지 오랬지만 여전히 내가 투표일이 되면 반드시 시간을 내어 투표를 하고 있음은 현실적인 세상의 변혁은 투표에서 시작될 수 있다는 것을 알고 있다는 것을 다시 확인해보게 되기도 했고, 한국의 자본주의에서 재분배 이전에 분배조차 평등하게 이루어지지 않고 있다는 것을 일목요연하게 깨달을 수 있는 부분들은 좀 더 깊이 파고들어 알고 싶다는 욕구를 불러일으키기도 하고 있기에 이 책이 좀 더 많은 이들에게 읽혔으면 좋겠다는 생각을 한다. 조한혜정님은 "책을 읽고 나면 누군가와 그것을 나누어야 합니다. 함께 읽고 의견을 나누면 좋겠습니다. 책 읽는 것을 아주 싫어하는 분들은 책 읽는 것을 아주 좋아하는 친구를 곁에 두시면 됩니다" 라 말하고 있는데 이것이 바로 우리가 살아가야하는 삶의 자세가 아닐까 싶다. 비단 '책'이라는 것 만이 아니라 그 모든 부분에서도 통할 수 있는 말이라 생각한다. 자신이 자기 삶의 주체로 살아가기 위해, 가치있는 삶을 살아가기 위해, 더불어 함께 살아가기 위해, 좀 더 나은 세상을 만들어가기 위해 우리는 함께 하고 의견을 나누고 서로의 장단점을 보완하면서 '왜?'라는 물음에 답을 해나갈 수 있고 그것은 다시 처음으로 돌아가 "온전한 나 자신으로 살아간다는 것"에 대한 물음의 시작이 되지 않을까.....                

[엄마는예쁘다/엄마들을 위한 육아힐링 에세이]달달허니 | 2015/07/13

  ​ ​ 작가님처럼 저도 사내연애라지요!!! 같은 사무실은 아니지만~ 같은 팀.... 3년넘게 봐오면서 사내 연애를 한 건 한 1년조금~ 007작전 못지않게 비밀리에 아무도 모르게 연애..^^ ​ ​20대 청춘에 30대 아저씨를 만났으니~~ㅋㅋ 지금 생각해도 콩깍지가 단단히 씌었나봐요~~~ ​ ​ 엄마도 이렇게 풋풋할때가 있었는데~~ 이젠 뭐... 사진첩속에만 남아있네요!!! 아이들이 이 사진 보더니... 엄마 이쁘다고..ㅋㅋ 지금은 안 이쁜가 봅니다 - - ​ ​ ​ ​ ​ 1년하고도 몇개월간의 연애를 끝내고~결혼을 하고~ 독박육아를 9년째 하고 있는 와니혀니엄마라지요!!! 한 몇 일 빠지려나요? 바쁜 신랑덕에 육아는 100% 전담 저의 몫!!! ​ 김미나 작가의 엄마는 예쁘다/처음엔 책 제목에 끌려서 읽어볼 생각을 했답니다!! 제목부터가 뭔지모를 뭉클한 게 생기더라구요!!! 엄마라서 그런가요? ​ 엄마들을 위해 요런 힐링 에세이 집을 출간한 김미나 작가님에게 박수를 보내고 싶네요!!! 저도 한때는 작가라는 직업을 동경해 왔었다지요.. 아무나 할 게 못 되는구나 판단하고~~ 다른걸 했지만..^^​   ​ 여보씨는 친구들은 다 애들이 초딩생이라고... 빨리 낳아야 된다고 난리난리!! 신혼도 없이... 보약까지 먹었다지요!!! 그리하여...​ 2007년 7월에 와니를 낳고~ 2009년 2월에 혀니를 낳았답니다. 아직 아기인 와니 돌때쯤 혀니까지~ 완전 멘붕이었다지요!!! 혀니사진에 아빠가 보이지 않는것도 아마 그 이유였을거예요. 혼자 독박육아에 지쳐... 화가 나서 혼자 사진을 찍으러 갔다지요!! ㅋㅋ ​ 아마~~ 아빠는 지금도 모를거...   ​ ​ 작가님처럼 저도 사내연애라지요!!! 같은 사무실은 아니지만~ 같은 팀.... 3년넘게 봐오면서 사내 연애를 한 건 한 1년조금~ 007작전 못지않게 비밀리에 아무도 모르게 연애..^^ ​ ​20대 청춘에 30대 아저씨를 만났으니~~ㅋㅋ 지금 생각해도 콩깍지가 단단히 씌었나봐요~~~ ​ ​ 엄마도 이렇게 풋풋할때가 있었는데~~ 이젠 뭐... 사진첩속에만 남아있네요!!! 아이들이 이 사진 보더니... 엄마 이쁘다고..ㅋㅋ 지금은 안 이쁜가 봅니다 - - ​ ​ ​ ​ ​ 1년하고도 몇개월간의 연애를 끝내고~결혼을 하고~ 독박육아를 9년째 하고 있는 와니혀니엄마라지요!!! 한 몇 일 빠지려나요? 바쁜 신랑덕에 육아는 100% 전담 저의 몫!!! ​ 김미나 작가의 엄마는 예쁘다/처음엔 책 제목에 끌려서 읽어볼 생각을 했답니다!! 제목부터가 뭔지모를 뭉클한 게 생기더라구요!!! 엄마라서 그런가요? ​ 엄마들을 위해 요런 힐링 에세이 집을 출간한 김미나 작가님에게 박수를 보내고 싶네요!!! 저도 한때는 작가라는 직업을 동경해 왔었다지요.. 아무나 할 게 못 되는구나 판단하고~~ 다른걸 했지만..^^​   ​ 여보씨는 친구들은 다 애들이 초딩생이라고... 빨리 낳아야 된다고 난리난리!! 신혼도 없이... 보약까지 먹었다지요!!! 그리하여...​ 2007년 7월에 와니를 낳고~ 2009년 2월에 혀니를 낳았답니다. 아직 아기인 와니 돌때쯤 혀니까지~ 완전 멘붕이었다지요!!! 혀니사진에 아빠가 보이지 않는것도 아마 그 이유였을거예요. 혼자 독박육아에 지쳐... 화가 나서 혼자 사진을 찍으러 갔다지요!! ㅋㅋ ​ 아마~~ 아빠는 지금도 모를거예요^^             책을 읽으면서 우리 아이들의 1살 2살 3살 4살...... 기억들이 새록새록 떠오르네요. 그런데.... 와니에게 왜 이렇게 미안한 생각이 많이 드는지 -- ​ 육아에 지친 엄마는 3살도 채 안된 와니를 어찌나 혼냈던지... 시혀니 잔다.. .조용히 해라. 말 쫌 들어라.... ​ 그 어린애가 뭘 알아듣는다고.... 그때는 엄마도 아직 육아의 달인이 아니었던지라~ ​ ​ ​ ​ 하루하루가 짜증의 연속이었던 적이 있었네요. 요런 사진들을 보면 마냥 귀여운데... 그때는 왜 그리 힘이 들었는지~~~   ​ ​ 조금씩 커가면서 와니혀니가 말하고 같이 놀기도 하고~ 오빠랍시고 동생도 챙기고 할때보면  이레서 애들을 키우는가 싶다가도 엄마 기분 안 좋으면 모든 화는 아이들에게 하기도 하고~ ​   ​   ​  ​ ​ 그렇게 엄마는 한단계 또 성숙되어 간다지요.. ​ 엄마몸과 일부가 되어버린 아기띠는 어딜가나.... 이렇게 메고 다녀야했고~ 줄줄이 아이들은 아빠는 안 따라가고 엄마만 졸졸졸 ​ ​ 엄마는 망가져도 아이들만은 예쁘고 귀엽게!!   ​  ​ ​ 우울했던 날들을 거쳐 9살7살  와니혀니도 차츰차츰 커가고... 엄마도 육아에 적응하고 있답니다!!! 요렇게 꼬맹이 일때보다는 손이 덜 가겠지만~~ 이제는 또 같이 공부를 봐줘야 되니... 육아는 끝이 없나보네요.  아빠들 힘든건 알아도 주말엔 좀 같이 봐줬음 하는 바램바램 ​ 독박육아에서 조금이나마 탈출하고 싶은 웨이언냐네요 ​ ​ ​ ​ ​ 더워서 바깥 출입도 하기 싫은 날 션한 커피 한잔과 함께 육아에세이 엄마는 예쁘다 한 권으로~ 누구 하나 알아주지 않았던 독박육아 책에서 위로 받아 보아요!!!​   이 책을 읽은 육아맘님들의 글들!! 자둥이님 처럼 저도 슬픈책이 아닌데도 저도 눈물이 - - ​ 아마 육아맘님들은 공감100% 하실거예요~~ 김미나 작가님의 책 이지만....이거 내 얘기잖아 라고 생각할 정도로 공감공감 하는 육아책 지금도 육아에 지쳐 계신 어뭉들~ 잠시 틈내서 읽어보시면 좋을듯 해요^^ "엄마라는 이름으로 살아가기에. 오늘도 울고 웃습니다." 엄마들 힘내세요!!!    괜찮아요~!!! 그 누구보다 위대한 우리는 엄마잖아요!!!